影片正于全国19个城市展开超前点映，部分特别场次更在映前播放由监制王家卫录制的观赏导语，讲述到“一杯上路”的告别含义时，监制王家卫献出自己的解读——所有的告别，都是和自己的告别。观众们对影片中所展现的亲情、友情、爱情也表达出共情与动容，有观众表示：“我们一生就是为弥补遗憾而活着，友情爱情都是我们生活中最珍贵的，有笑点也有泪点。”部分观众也将自己代入其中，表示道：“有些人还没来得及告别，有些道歉还没来得及讲，有些故事还没有一个结局。”《一杯上路》正是直面各种情感里未放下的遗憾，展示给我们另一种选择——和过去干杯，与往事和解。

但是，这几年国内几乎没有类似的作品。 《荒原》 可以说是第一部，很有开创性。

电影中，是枝裕和以学校中两位男孩发生的矛盾作为突破口，讲述了男孩之间的冲突辐射到了身边的成年人和整个社区并让媒体介入的故事，但随着小冲突演变为一个大事件后，两个男孩却失踪了，留给大家无数的遐想空间。

这一点很矛盾，是预谋？还是在担心着什么？

陈建斌坦言，自己年轻的时候，确实会有意识地避免所谓的“同质化”角色。

在无数的喧哗与躁动之后，一切归于沉静，只有巨大的齿轮依旧转动，如梦一般的音乐如潮涌动，所有的亡灵平等安坐于长桌前，静静地吃着自己面前的一碗面。这一刻，戏剧以一种无声胜有声的“通感”之力，诠释出了原著结尾那段触动人心的文字：“那里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨……那里人人死而平等。”余华笔下的“乌托邦幻梦”，也因为这碗足以唤起人们内心复杂感受的“面”，而成为一种兼具现实感和超现实感的悲悯与救赎。